昨年、東京 渋谷（パルコ Part1）、大阪 中之島（フェスティバルプラザ）のふたつのデルフォニックス・ギャラリー、姫路的形の HUMMOCK Cafe、そして、本年、辻堂 TOASTED で開催され、ささやかに好評を博した 吉本 宏 と 宮良当明 の「Fruit Labels Traveler 旅するフルーツシール展」。

同展で、一番人気のアイテムだった「フルーツシール・カレンダー」の 2018年版が刷りあがりました。
本作は、世界を旅する旧友のイタリア人 アレッサンドロ・モレッティ のフルーツシールコレクションから –––––––––

全国ショップをはじめ、アーガイルデザインショップで販売をいたします。
2018年度版もどうぞよろしくご愛顧のほどお願いいたします！

《JOURNAL》
積極的な写しと観ることについて

（かつて）多くの魅力的なフルーツシールは、凸版印刷やシルクスクリーン印刷で刷られていました。十年目の前作から、その背景の理解、再発見のために、シルクスクリーンに近い「孔版印刷」という技法を活用しています。

色ごとに造形を理解し分解をし、想像上の版をとり、一色一色ごとに色を重ね刷り上げています。そのため、作為を超えた版ずれから起こるインクの掛け合わせや白抜け、「孔版印刷」の特徴である色ムラやカスレが、飾らない絶対非演出のなかで時としていきいきと生じます。

読み人知らず的なアノニマスなデザインといえるフルーツシールのその造形のアウトラインをなぞることで、作者の「手と眼の痕跡」を、ぼくらの手と眼で丁寧に追いかけました。当時の技術や「色」の文脈への理解を下敷きに、こうやって、ぼくらが愛した旧き良きチャーミングなフルーツシールの面影がここに蘇りました。

このデケイド、ぼくらは世界中を軽やかに流通するこの愛くるしい「小さきもの」への大きな敬意の表明と、その脚元を明るく照らすパブリシティを目的に、架空の旅をテーマに「フルーツシール・トラヴェラー」としてカレンダーを作り続けてきました。魅惑の大陸《南米》を題材とした十一年目の旧作「Gateway to South America」、再び世界に眼を向けた十二年目の「George Morrison’s Trip Around the World」は、十三年目の「Alessandro Del Moretti’s Trip Around The World」は、ぼくらにとって、憧憬の念や深い共鳴、シンパシーを持って手本とされた古今東西の「やきもの」のような、あるいは和歌の「本歌取」に似た、対象への最大のオマージュを携えた積極的な写しの態度のある種の到達点、完成形と云えるのかもしれません。

好きな先人の言葉があります。

「美とは、それを観た者の発見である。創作である。」

ぼくらの眼の純度をたよりにしたこの発見と創作を、ぜひ手に取り、一年を通して、つぶさに観てもらえるとうれしいです。